엄혜란

엄혜란의 작업은 한지를 한 올씩 올리고 말리는 반복에서 출발한다. 잘게 다룬 한지를 화면 위에 축적하고, 그 위에 황금빛 색조와 옻칠을 더하는 긴 공정은 작품의 표면을 평면 회화와 부조 사이의 구조로 만든다. 원고는 작가가 이 과정을 수행이자 명상과 같은 시간으로 받아들인다고 설명한다. 섬유질의 결, 두께, 중첩은 화면의 구조가 되고, 옻과 안료의 색채는 층층이 쌓인 물성을 드러낸다. 이 작업에서 한지는 전통 재료라는 의미에만 머물지 않고 동시대의 조형 언어를 구성하는 재료로 다뤄진다. 전통과 현대, 평면과 입체, 회화와 공예가 한 화면에서 교차하는 방식이 작업의 주요한 특징으로 제시된다. 대표 연작 「물고기 노는 달항아리」는 어린 시절 어머니의 장독대에서 본 기억을 바탕으로 한다. 물이 고인 항아리에 비친 달빛과 그 안을 유영하던 물고기의 모습이 작품의 출발점이며, 달항아리는 감정을 담는 그릇, 물고기는 인간의 마음과 생각을 상징한다. 한정된 항아리 안에서 자유롭게 움직이는 물고기를 통해 인간 내면의 자유를, 이를 품는 항아리를 통해 삶의 포용과 수용을 이야기한다. 최근 연작 「City」는 항공기에서 내려다본 도시의 모습에서 비롯되며, 모이고 흩어지는 점들을 통해 사회의 구조와 인간 군상을 상징적으로 나타낸다. 자연에서 출발한 시선이 도시와 문명으로 확장되는 흐름도 이 연작에서 확인된다. 2025년에는 국제아트센터에서 「물고기 노는 달항아리」를 주제로 32번째 초대개인전을 열었고, 서울 삼청각에서 열린 한국·러시아 수교 35주년 기념전에서는 같은 연작과 「City」 신작을 공개했다.